欧亿注册相信大家都已经初步了解了镜头景别，今天我们不以景别的范围框定来进行景别的学习。你还懂景别吗？超出平常理解景别的核心概念。看看大家还能懂吗？

　　首先，景别最早产生的原因是为了进行沟通而产生的，那时只有摄影能看到监视器的画面。导演是看不到的，所以产生了景别的目的是为了让大家进行更好的沟通。导演说拍远景摄影师不会拍成特写的画面。

　　那在视频的制作过程中，前期的摄影会对景别的取景范围的要求更加细致，那我们剪辑实际上只需要去理解景别的作用就可以了。那我们看一看这五种景别背后的含义具体是什么。

　　首先，远景，远取其势。它是一种氛围景别，远景带有壮阔雄伟的感受，多用于拍摄大海，群山等自然景观。能够给人一种视觉的奇观。远景我们一般不会去拍摄人物，但如果我们非要应用远景来表现人物的话，一种表现是人物的规模。而另外一种则是表现人与环境的巨大反差，给人的感觉人是渺小的，孤独的。

　　远景的拍摄，并不是一个具体的内容。而是一个范围，一个气氛，为什么我们说远景，它是视觉奇观呢？因为远景在我们的生活当中就并不常见。我们需要登高才能望远。所以说远景在画面呈现时拉出了与我们寻常看到画面的一个内容的区别。那这就是远景能成为视觉奇观的特点之一。

　　我们再看下一个景别全景，全景是拍摄一场戏的总角度，既为了保证场景空间关系的统一，全景确定后其他镜头要根据全景的空间关系进行其他拍摄。全景分成了人物全景、建筑全景，

　　在全景拍摄建筑时，就是具体指某一个建筑的情况。而我们刚才讲过的远景则不是，这是两者的一个区别，但全景在拍摄人物和空间关系的时候，我们也会应用全景。因为全景在拍摄人物时可以形成距离感，因为全景的呈现，观众在看到剧中人物的时候相对是较小的。那我们看到的内容小，在生活当中对应就是远。而这种画面形成的远，在视觉呈现上，剧中人物和观众就是能形成距离的，观众对应着是外界，我们此时也可以理解成剧中人物对外界是有这种距离和抗拒感的。这是全景的作用。

　　我们再看中景，它常用于表现对话场面的这类镜头，在当代影片当中，中景所占比的数量是最多的，它是一种常规叙述手法的中性景别。

　　中景的景别是一种客观的表现。那我们说客观，他是不具备主观强化色彩的一种景别，那我们刚才提到了他为什么能在影片当中占据数量最多。因为在影片当中，我们并不是每一个环节都是来进行主观的强化色彩的，我们大部分情况下都是在进行客观的一些描绘，来去进行叙事的内容讲述。这就是中景在影片当中占据数量最多的一个情况。

　　近景是近距离观察人物的一个体现，近景能清楚的看到人物的神情表情，也是人物之间进行情感交流的景别。着重表现人物的面部，用于传达内心世界，

　　近景也是外化人物的内心方式之一，可以体现人物的情绪。当人物有难过、开心等情绪时，需要通过视听化的手段体现。那近景呈现人物的内心就是一种视觉的外化表现。我们看到一个画面，画面中的人物表情痛苦难受。即便他说的语言我们听不懂，我们也可以感受到他的情绪。

　　特写是一组镜头当中的重点，具有强化作用，同时具有悬念感，因为特写镜头的内容，拍摄信息相对较少，所以会给观众一种神秘的感受。

　　恐怖片类型的电影喜欢用特写镜头，制造悬念是恐怖片必不可少的，不同的景别表现不同的画面。

　　当然讲述不同故事的时候，我们表达不同人物的情感和思想都可以通过景别来进行决策的塑造，说了这么多，给大家进行一个总结。

　　我们分别看几个案例，看下景别在影片当中呈现的效果。第一个中景用于正常的叙事情况，在这一片段有连续的六个镜头，它始终保持着相近的景别的过肩镜头进行拍摄。那在剪辑的过程当中，剪辑点就是在男女对话之中的切换点，

　　我们在这一段即使没有全景的呈现，对人物的空间关系也可以非常清楚。对于人物在空间中的位置，也可以轻松的做出判断，在剪辑创作过程当中有类似的对话呈现，仅是根据故事情节走向继续判断，因此此段故事中两个角色并没有形成相互情节的冲突。所以在剪辑处理上要相对的温和和客观，中景可以达到叙事的目的，

　　在影片《美国丽人》当中两者不平等的关系表现。利用两种不同的景别来呈现，强势的一方景别较小，而弱势的一方景别较大。

　　职工和上司正在进行交谈的过程中，两者的景别不一致来表现两者的一种对立的形式。这是在景别不同对话的时候来进行情况应用。

　　我们来看第二个例子，从松到紧的景别的剪辑手法。它可以聚焦信息，或者给到人物逐渐的压力，再比如下面关于《社交网络》的这段示例，来表现信息的逐渐聚焦。那么，在表达一段故事开始，或者逐渐走向紧张的状态，由宽松的警觉开始，在剪辑过程中随着交谈逐渐收紧。这场戏开端由女性角色的朋友镜头开始，通过不断收紧景别来促使观众的注意力集中在男女对话的信息上，

　　那这样的创作方法被广泛的用在视频的创作中。反过来自然就是另外一种方法，从紧到宽，这种景别处理上剪辑手法通常用于表达一段故事结束或逐渐走弱的一个趋势。

　　第三种方式全景表达时间的跨度，可以表达情感不断延续，通常情况下由一组全景通过剪辑叠化的技法来进行组成。有时也会作用于图形的相似性来作为基础，依托特技来完成，或者通过画面不断淡出淡入来完成上述的目的。

　　比如在《拯救大兵瑞恩》表象看起来是剪辑师以相似性为基础，通过使用叠画这种剪辑手段来实现了瑞恩从青年到目前的一个转换，

　　然而，这个片段最终实现效果并不是由剪辑师决定的，而是通过导演、摄影指导、剪辑甚至特效等密切合作来进行创作的。

　　那我们来看示例四，通过叠化手段使忧伤情感延续并最终释放。电影《撞车》的片段，画面中格拉汉姆忧伤的蹲在地上，随着他眼睛闭上，缓慢的叠化到全景画面上。将格拉汉姆情感赋予到全景画面上，让观众放松放空，让观众进行想象，

　　这种连绵的情感最终在全景镜头的运动中得以释放。全景之所以能让观众放空，是因为全景的景别较大，信息相对不集中，观众可以进行一些联想和思考。

　　给大家总结一下我们上述讲到的一些重点。景别对于影片起到了至关重要的作用，在不同的风格我们选择的景别也是不一样的，我们在进行一个视频处理的时候，首先我们要考虑到风格，除风格以外，我们要考虑到每个片段的镜头是否符合当时的一个内容。我们景别进行如何的选择，希望对大家有所帮助。返回搜狐，查看更多